"La obra de Gracia explora la intersección entre naturaleza y cultura, donde el polvo y el yeso encarnan lo desechado y lo olvidado. Los ensamblajes de objetos de segunda mano critican los excesos del consumismo y la producción en masa, mientras que su estética barroca forja una identidad híbrida que se resiste a los monolitos culturales. Al fusionar pasado y presente, profusión y desecho, y negar la jerarquía de los objetos mediante la asimilación de narrativas y estéticas conflictivas, el arte de Gracia imita el insaciable apetito del consumismo, que devora por igual arte y ostras. La transformación de partículas en perlas por parte de las ostras es paralela a los procesos metabólicos del arte: Los materiales se digieren y desechan, pero al mismo tiempo se transforman en algo nuevo y valioso. Con una mirada metabólica barroca, Gracia descubre la belleza en lo imperfecto, lo abandonado y lo distorsionado, en una matizada reflexión sobre el arte, los valores, el consumo y el abandono."

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-Claudia Arozqueta

"Gracia’s work explores the intersection of nature and culture, where dust and plaster embody the discarded and the forgotten. Assemblages of secondhand objects critique the excesses of consumerism and mass production, while his Baroque aesthetic forges a hybrid identity that resists cultural monoliths. By merging past and present, profusion and waste, and denying the hierarchy of objects through the assimilation of conflictive narratives and aesthetics, Gracia’s art mimics consumerism’s insatiable appetite, which devours both art and oysters alike. The transformation of particles into pearls by oysters parallels the metabolic processes of art: Materials are digested and discarded but by the same token transformed into something new and valuable. With a baroque metabolic gaze, Gracia uncovers beauty in the imperfect, the abandoned, and the distorted, in a nuanced reflection on art, values, consumption, and neglect."

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-Claudia Arozqueta