María García Sainz: Sin duda fue un momento especial. En ese momento estábamos tan convencidos de que teníamos que abrir la galería y ya habíamos producido algunas exposiciones. Nadie sabía realmente qué iba a pasar; al principio todos pensábamos que esto solo duraría unas semanas. Viéndolo en retrospectiva, fue un movimiento audaz, pero la esencia de la galería también es audaz: nos gusta hacer declaraciones fuertes y tomar riesgos con nuestros proyectos en la galería, en ferias de arte y en general. También fue un momento de oportunidad, de replantear la manera en que podíamos compartir el universo de artistas que amamos; fue entonces cuando nació nuestro programa en línea Pequod Presents. Realmente creo que avanzar, resistir o mantenerse proactivo en momentos de crisis es esencial para crecer. Estamos muy agradecidos de haberlo hecho. Además, en 2020 nacieron nuestros gemelos—nuestro segundo y tercer hijo. Es un año muy simbólico para nosotros.
Koshik Zaman: He visitado la galería dos veces—la más reciente para Here It’s Always Monday, Friday and Sunday de Yolanda Ceballos y Sombras nada más (Espíritu TV) de Paloma Contreras Lomas, ambas exposiciones particularmente resonantes. El espacio está discretamente ubicado en una calle lateral justo a un lado de Paseo de la Reforma, a poca distancia caminando del Ángel de la Independencia. ¿Qué los atrajo a esta ubicación? ¿Y cómo ven que la galería opera dentro de un vecindario que no está densamente poblado por otras galerías establecidas?
María García Sainz: Nuestro espacio actual era el garaje de la oficina del papá de nuestro amigo Manuel. Está en el corazón de la ciudad, pero en una calle íntima—algo siempre especial en la agitada Ciudad de México. Nos encanta esto. También tenía sentido tomar un garaje como nuestra primera sede; nos dio la libertad que necesitábamos para transformarlo con cada exposición—hemos tenido pasto, tuberías expuestas, más muros, menos muros… La exposición de Yolanda que visitaste tenía el piso cubierto con una capa de sal. Hemos logrado trabajar las exposiciones a través de estos espacios peculiares que mencionas, y el lugar se ha transformado con los años. Nunca nos preocupó tanto la arquitectura; nuestra energía estaba más enfocada en construir la infraestructura intelectual. […]
María García Sainz: It was indeed a special time. At that moment we were so convinced we had to open the gallery and had already produced some shows. Nobody really knew what was going to happen; in the beginning we all thought this was just going to last a few weeks. Looking back, it was a bold move, but the essence of the gallery is also bold—we like to make strong statements and take risks with our projects at the gallery, art fairs, and in general. It was also a moment of opportunity, of rethinking the way we could share the universe of artists we love; that is when our online program Pequod Presents was born. I really believe that moving forward, resisting, or staying proactive in moments of crisis is essential to grow. We are very grateful we did that. Also, in 2020 our twins—our second and third children—were born. It is a very symbolic year for us.
Koshik Zaman: I’ve visited the gallery twice—most recently for Yolanda Ceballos’ Here It’s Always Monday, Friday and Sunday and Paloma Contreras Lomas’ Sombras nada más (Espíritu TV), both particularly resonant exhibitions. The space is discreetly situated on a side street just off Paseo de la Reforma, within walking distance of El Ángel de la Independencia. What drew you to this location? And how do you see the gallery operating within a neighbourhood that is not densely populated with other established galleries?
María García Sainz: Our current space was the garage of the office of our friend Manuel’s dad. It’s in the heart of the city, but on an intimate street—always special in hectic Mexico City. We love this. It also made sense to take a garage for our first location; it gave us the freedom we needed to transform it with every exhibition—we have had grass, exposed pipelines, more walls, fewer walls… Yolanda’s show you visited had the floor covered in a layer of salt. We have managed to work the exhibitions across these funny rooms you mention, and the space has transformed through the years. We were never so worried about the architecture; our energy was more focused on building the intellectual infrastructure.[…]