
El trabajo de Barrios se despliega en un territorio en el que se manifiestan las grandes mitologías, sincretismos y fábulas. En su práctica convergen elementos que van desde el misticismo mesoamericano, la ilustración botánica victoriana y la pintura tradicional japonesa, que entreveran la realidad con la fantasía y la crónica histórica con la anécdota personal, empleando el dibujo como columna vertebral.
Desde sus complejas construcciones narrativas, la obra de Javier Barrios se pobla de personajes que lidian con la confrontación del ser humano con las fuerzas que dominan su destino: la belleza, el horror, la vida, la muerte, la naturaleza, la psique. Éstos suelen encarnarse en seres que transitan entre la flor, el animal, el ser humano y la deidad; entidades paradigmáticas que ilustran tensiones complejas y existenciales.
Sus dibujos, pinturas, acuarelas y esculturas se despliegan en un universo que abarca desde piezas íntimas en papel manila, hasta grandes puestas en escena sobre biombos y óleos de gran formato, y, desde un punto de vista historiográfico, toman prestados elementos que lidian con los grandes descubrimientos que abrieron paso a la globalización contemporánea desde el siglo XV, el extraordinario asombro de los cronistas que los narraron, y la comunión que existe entre los seres humanos y los mundos que les rodean y contienen.
Vive y trabaja en la Ciudad de México.
Tiene estudios en artes visuales y cursó el Programa Educativo SOMA en la Ciudad de México.
Exposiciones individuales (selección): Tiras Cósmicas Vol. 2: Pinturas de la muerte y los destinos Pequod Co., Ciudad de México (2026); Cosmic Strips Ilenia, Londres (2025); Offering To The Nocturnal Hours CLEARING, Bruselas (2023); Casa de sombras Pequod Co., Ciudad de México (2022); Las rodillas del ciprés Museo de la Ciudad de Querétaro; Cloning the Ghost Art and Culture Center / Hollywood, California (2021).
Exposiciones colectivas (selección): XV Bienal FEMSA: La voz de la montaña León (2024); Flowers of Romance Lodovico Corsini, Bruselas; Celebrating Lucha Libre: Beyond the Arenas Arizona University Museum (2022); Drawing the Continuous Present The Drawing Center, Nueva York; Otrxs mundxs Museo Tamayo, Ciudad de México (2020).
Su obra forma parte de colecciones públicas y privadas como la Colección Beth Rudin DeWoody, JK Brown & Eric Diefenbach Collection, Fundación M y Colección Yuyito, entre otras.
En 2022 publicó su primer libro de dibujos, Buddhist Visions of Hell, en colaboración con la editorial independiente Chez Rosi.


























%22%20Oleo%20sobre%20tela%2070x50cm_1.jpg)








